Obras

CACTUS ORQUÍDEA

 

10390483_471353309664089_2437022409504061543_n

Como una madeja de lana a la que se le escapa un hilo, Cactus Orquídea empieza con un encuentro casual entre un escritor poco inspirado y una mujer que le cuenta una historia. Ella le habla de un hombre viudo y de una planta mágica que cuando crece permite recuperar a la persona amada. Él le pide que intente contar lo mismo pero en primera persona. Y ese pedido opera como una mano invisible que tira de aquel hilo inicial desarmando  la madeja en varias historias entrecruzadas.

La obra, creación  del Ensamble Orgánico dirigida por Cecilia Meijide, logra dejarte con la sensación de que es el resultado de muchísimas cosas bien hechas. Cada uno de los cinco actores encarna varios personajes y ese recurso deja en evidencia su extrema versatilidad. Y la escenografía no sólo  está diseñada para adaptarse a las distintas situaciones que ocurren en escena sino que también sorprende con detalles poéticos que complementan el relato.

Muy amable y divertida, Cactus Orquídea se transforma de pronto en un lugar del cual nadie se quiere ir . Conmueve, da risa, genera empatía y logra algo nada sencillo: que expertos y desprevenidos salgan de la sala con una sonrisa.

Teatro Anfitrión – Venezuela 3340

Todos los sábados a las 23hs

Entrada: $90.00 | $70.00

Actúan: Lucas Avigliano, Nacho Bozzolo, Nacho Ciatti, Laila Duschatzky, Maria Estanciero, Gatto Filgueira Oria

 

Anuncios
Estándar
Obras

ANÍS

Imagen

Si hacemos fuerza por acordarnos de todo, nunca lo logramos. La memoria elige al azar algunos pedacitos de realidad fragmentados y depende de nosotros armar el rompecabezas.  Olores, imágenes, gestos, sentimientos y canciones empiezan a amalgamarse para replicar algo bastante parecido a lo que fue la realidad. Sin embargo, la similitud que eso pueda tener o no con lo vivido ya no importa. Porque ahora el recuerdo ocupó su lugar.

Anís, dirigida por Adrian Canale, es el intento de tres mujeres por recordar absolutamente todo sobre su infancia. Ellas, que son hermanas,  primas o una sola persona dividida en tres cuerpos, prometen hacer el esfuerzo de no olvidar ningún detalle. Pero el rompecabezas que intentan construir parece negarse a querer encastrar.  Sin embargo, lo intentan. Y presenciar ese intento es lo que vale la pena.

Corren, bailan, cantan, hacen de su mamá, de su hermano, de su maestra, de ellas mismas. Se apropian por completo del espacio y el texto pareciera calzarle a cada una de ellas como un vestido hecho a medida. Infinitamente recomendable para todos aquellos que quieran meterse adentro de un espacio muy parecido a la memoria y disfrutar de un banquete de excelentes actuaciones.

 

Teatro El Estepario –  Medrano 484

Todos los domingos a las 17.30 hs

Entradas: $80 / $60 (Estudiantes y Jubilados)

Actúan:  Cecilia Meijide, Marina Fantini e Irene Goldszer

 

Estándar
Obras

TODOS LOS OJOS MIRAN A LAS ÁGUILAS

Imagen

Un sótano. Frutas y verduras sobre una mesa. Una armónica, un violín y tres hombres. ¿Hace cuánto que están encerrados ahí? El tiempo suficiente como para no reconocer sus propias caras en el espejo. Y cuando la mirada del otro es el único reflejo de uno mismo, todo lo que pensábamos hasta el momento se vuelve relativo.

Todos los Ojos Miran a las Águilas está inspirada en el poema de Shakespeare La violación de Lucrecia. Pero en la obra no hay mujeres, los hombres descargan su necesidad de poder y dominación sobre ellos mismos y se lastiman unos a otros en donde más les duele: el ego. Las águilas que miran, que los sobrevuelan constantemente, no son otra cosas que sus propios sueños inalcanzables. Y el silencio, termina siendo el único lugar donde escaparse.

La iluminación, la escenografía y el vestuario, por un lado, y las excelentes actuaciones, por otro, encajan como dos piezas de un rompecabezas. Escrita y dirigida por Gabriela Ramos,esta obra es una invitación a ponerte en la piel de otro por un rato e intentar adivinar si te tocó el rol de víctima o victimario.

 

Teatro Del Borde – Chile 630

Todos los viernes a las 20.30 hs.

Entrada: $80,00 / $60,00

Actúan: Fernando González, Claudio Morales y Javier Schwarzberg.

 

Estándar
Obras

NO TE MUERAS EN VERANO

1941310_634898309915417_2046919034_o

Intentar ser normal bajo cualquier circunstancia es el primer indicio de que la normalidad nada tiene que ver con tu vida. Sin embargo, Alba parece no notarlo. Decidió que los cuatro días que va a pasar en Miramar conviviendo con su marido y sus dos hijos deben cumplir con los supuestos estándares de disfrute de unas vacaciones en familia. Y está dispuesta a hacer todo lo posible para que ese verano sea inolvidable.

Felizmente para ella, lo logra. Pero el motivo por el cual aquellos días de playa se grabarán para siempre en la memoria, nada tiene que ver con la felicidad. No te mueras en verano te recuerda esa sensación de tener que disfrutar porque se supone que así debe ser. Que entonces es mejor dormir poco para generar más momentos dignos de una foto. Que si nos damos cuenta que no estamos disfrutando, mejor hagamos como que sí, para que el malestar no se clave en el recuerdo y podamos pensar que en realidad la pasamos bien.

Como montado en el carrito de una montaña rusa, el panorama se enrarece a una velocidad imperceptible pero constante que termina por acelerarse a un ritmo vertiginoso. Ligera y extremadamente divertida, la obra de Mariela Finkelstein te zambulle en una seguidilla de absurdos que te arrancan la risa y dejan de manifiesto lo absurdo que puede ser preocuparse por la normalidad.

 

El Camarín de las Musas – Mario Bravo 960

Todos los viernes a las 23hs

Entrada: $100,00 (general) | $70,00 (estudiantes y jubilados)

Actúan: Juan Ignacio Bianco, Maitina De Marco, Rubén Parisi, Camila Romagnolo, Ignacio Torres.

 

Estándar
Obras

BARRILETES EN TEMPESTAD

Imagen

Intentar remontar un barrilete en medio de la tempestad es una tarea que cualquier mente racional calificaría como imposible. Sin embargo, lo racional suele no tener nada que ver con las cosas que consideramos realmente importantes. Por eso, contra cualquier cálculo lógico, intentamos porque sí. El agua nos da en la cara, el frío nos cala los huesos, nos caemos, nos levantamos  ¿Qué tiene que pasar para finalmente hacernos desistir? Tal vez, nada logre detenernos. O sí.

Esa es la duda que flota suspendida arriba de la cama de la pareja protagonista los 70 minutos que dura Barriletes en Tempestad. Las acciones se suceden vertiginosas, todo parece ponerse cada vez peor, el amor se estira como un hilo elástico y uno llega a jurar que lo ve romperse. Pero no.

La obra de Gustavo Moscona te deja entrar en la cama de un matrimonio y espiar entre las sábanas su intimidad. Pero andá con cuidado, porque puede ocurrir que en un abrir y cerrar de ojos te des cuenta que la cama que estás viendo en realidad es la tuya.

Teatro El Fino – Paraná 673

Todos los viernes a las 20.30hs

Entrada: $ 70,00 / $ 60,00 (estudiantes y jubilados)

Actúan: Alicia Barone, Guillermo Leinung, Alejandra Mosquera, Oscar Souto, Melina Talpini.

Podés verla hasta el 30 de mayo de 2014.

Estándar
Obras

DELIA

Imagen

Delia Ogando se ahoga. Respira con dificultad entre tres hermanas y una madre asfixiantes. Flota como puede en la papelera en la que trabaja e intenta dar brazadas entre las críticas que la arrastran hasta el fondo y el amor de un compañero que funciona como salvavidas. Delia, la ópera prima de Sebastián Suñé,  es la historia de una treintañera sin novio que tiene muchas ganas de ser feliz pero que no encuentra la manera y recurre a un grupo de psicólogos para que la ayuden con su colon irritable.

Extremadamente divertida y para nada solemne, la obra funciona como un espejo distorsionado en el que cada espectador se refleja e inevitablemente larga la carcajada al darse cuenta de lo absurda que puede llegar a ser la realidad.  La escenografía, el juego de luces y las excelentes actuaciones de cinco actores que encarnan trece personajes terminan por hacer de Delia una obra extremadamente recomendable que deja en claro básicamente dos cosas: que los problemas intestinales pueden ser producto de desordenes mentales y que la soltería pasados los treinta es un pecado imperdonable.

 

Teatro Beckett – Guardia Vieja 3556

Todos los sábados a las 20hs

Entrada:  $80,00 / $60,00 (estudiantes y jubilados)

Actúan:  Victoriano Arana, Nacho Bozzolo, Laila Duschatzky, Mariángeles Hoyos, Paula Staffolani.

La podés ir a ver hasta el 3 de mayo de 2014.

Estándar
Obras

MAU MAU O LA TERCERA PARTE DE LA NOCHE

Imagen

La que salió de la torta era una guerrillera de verdad. Eso dicen. Tenía la cara pintada para la guerra, usaba bikini camuflada y tenía una ametralladora que disparaba burbujas de colores. Era una de las que habían capturado y parece que a cambio del show la dejaban en libertad. Si te fijabas bien, veías que estaba llorando.

Mau Mau fue una boite bailable que funcionó en Buenos Aires desde 1964 hasta 1994 y que llevó el nombre de un movimiento revolucionario africano sólo porque lo africano estaba de moda. Escrita por Santiago Loza y dirigida por Juan Parodi, Mau Mau o la tercera parte de la noche es una manera de entender la historia de aquellos años a través de dos mujeres anónimas que no formaban parte de la clase alta habitué pero que no se perdían ni una noche.

El Extranjero – Valentín Gómez 3378

Todos los lunes a las 20.30hs

Entrada: $100.00

Actúan Gaby Ferrero y Eugenia Alonso.

Estándar